+7 (812) 323-08-85
Васильевский остров, 18-я линия, д.1

3D тур

Выставка «Три радости» (до 26 марта 2017 года)

Н. К. Рерих. Три радости. 1916. Государственный Русский музейВ 2016 году исполняется 100 лет с момента создания Н. К. Рерихом картины «Три радости». Картина написана в самый разгар Первой мировой войны и имеет аллегорическое значение. Художник пишет её как молитву о будущем России. В 1916 году Николай Рерих в связи с ухудшением здоровья покидает Россию. Картина «Три радости» стала одной из последних, написанных художником на родине. Цель выставки: раскрыть образный и духовный смысл этой работы, используя другие произведения Рериха, а также произведения религиозного творчества, литературные труды и этнографические предметы.

Выставка "Человек исследующий. Юрий Рерих" (до 26 марта 2017 года)

Выставка рассказывает о выдающемся ученом-востоковеде Юрии Николаевиче Рерихе. Помимо изданий его научных работ, в экспозиции представлены мемориальные предметы, принадлежащие ему и его семье. Также можно увидеть более двадцати полотен Николая Константиновича Рериха.

На выставке собраны уникальные экспонаты, знакомящие зрителя непосредственно с предметом научной работы Юрия Николаевича. Это рукописи и ксилографические издания текстов на тибетском, монгольском и других восточных языках, имеющие отношение к его исследовательской и переводческой работе.

Выставка «Цветы сада Мории» (до 30 октября)

И. Х. Капелян. Цветы сада М. 1998. Холст, маслоВыставка живописи известного художника Иосифа Капеляна «Цветы сада Мории» приурочена к 80-летнему юбилею мастера. Экспонируются 33 работы, которые отражают поиски художника в сложном и зрелищном направлении символизма и геометрической абстракции. Это одна из граней творчества художника, который так же работает в жанре портрета, натюрморта, пейзажа, пользуется разными техниками. В представленной серии - «Учение Живой Этики», созданной в период с 2013 по 2016 годы, - выражены глубокие переживания и размышления над основополагающими началами бытия и тесная внутренняя связь с философским учением Живой Этики или Агни-Йогин.

Выставка "Времен минувших небылицы" (до 18 сентября)

Экспозиция, посвященная сказочной теме в работах русских художников рубежа XIX–XX веков, представляет подлинные работы знаменитых русских мастеров Серебряного века, художников Абрамцевского кружка и «Мира искусства» - В. М. Васнецова, М. А. Врубеля, Е. Д. Поленовой, В. А. Серова, Н. К. Рериха и И. Я. Билибина.

Выставка поделена на несколько разделов, представляющих былины, русские народные сказки, восточные сюжеты. Организаторы хотели показать, какими образами вдохновлялись художники, и как традиционная культура стала важной частью изобразительного искусства.

Выставка «Николай Рерих и Латвия» (до 24 апреля)

Н.К. Рерих. Путь. 1936. © Латвийский национальный художественный музейЛатвия занимает особое место в биографии Николая Константиновича Рериха. Выставка посвящена творческим, общественным и родственным связям художника с этой страной. Подлинные работы Николая и Святослава Рерихов привезены в Петербург из Латвийского национального художественного музея. Многие полотна демонстрируются впервые. Настоящее открытие - документы, письма и фотографии, рассказывающие о латышских корнях Николая Константиновича.

Выставка «Скульптор Нина Конрадовна Слободинская. В поисках совершенства» (до 5 июня)

Н.К. СлободинскаяН.К. Слободинская (1898—1984) – ленинградский мастер, автор скульптурных групп на станции метро «Нарвская», барельефов и бюстов писателей, ученых, деятелей культуры и искусства. Произведения скульптора встречаются как в городах и музеях России, так и за рубежом.
В 1930 году она окончила Московский ВХУТЕИН, мастерскую В. И. Мухиной, куда ей удалось поступить, скрыв дворянское происхождение. Слободинская работала и дружила с такими замечательными ленинградскими скульпторами, как М. К. Аникушин, А. М. Игнатьев, Л. М. Холина, Т. С. Кирпичникова, с московскими скульпторами – А. А. Арендт, А. И. Григорьевым.

Выставка «Пётр Ганский. Возвращение» продлена до 13 марта

Начальное художественное образование Пётр Павлович Ганский (1867—1942) получил, посещая рисовальные классы П.А. Крестоносцева при Елисаветградском земском реальном училище; в течение четырех лет был вольнослушателем Императорской Академии художеств в Санкт-Петербурге, затем учился в Париже в Школе изящных искусств у Жана Леона Жерома. Жил во Франции, ежегодно приезжая в Одессу для участия в выставках Товарищества южнорусских художников (ТЮРХ). Принимал участие в весенних выставках Академии художеств (1901, 1908), выставках Общества Независимых художников в Одессе (1917).

Выставка «Шёлк и камень» (до 6 декабря)

Авторы выставки – творческий дуэт Елены Зонхоевой и Павла Ольховича «Евразия». Экспозиция проходит в рамках празднования столетия Санкт-Петербургского дацана Гунзэчойнэй.

С момента своего открытия в 1915 году уникальный буддийский храм стал не только религиозным, но и важным культурным центром Петербурга. Единственный в Европе и в северной части России дацан объединил знаменитых учёных, духовных лидеров, деятелей культуры и искусства. Концепция выставки «Шёлк и камень» отражает симбиоз противоположных техник и изобразительных приёмов.

3D тур выставки "Шёлк и камень"

RSS-материал